NOVI ZAGREB (Ljudi iza prozora)' (1979), da croata Sanja Ivekovi, no Globo
O Rio de Janeiro é palco, em quatro lugares, da exposição "artevida" que reúne 300 obras de artistas de 25 países, com foco no papel das vanguardas brasileiras e trabalhos de Lygia Clark ou Hélio Oiticica, em diálogo com obras estrangeiras.
Ao espalhar 300 obras de arte pelo Rio, os curadores Rodrigo Moura e Adriano Pedrosa têm um projeto ambicioso: “inverter a angulação” da história da arte — leia-se: partir de matrizes brasileiras, e não europeias ou norte-americanas, para buscar conexões com a arte produzida globalmente.
Até 30 de Julho, decorre o 9º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo: mais de 100 filmes, que incluem várias produções brasileiras inéditas, secções de homenagem, documentários musicais e cinema mudo da América Latina.
“Desarrollé un trabajo más de instalación y emplazamiento en los lugares de exhibición. Las reflexiones fueron sobre la arquitectura informal, situaciones que había visto en Medellín pero que no había puesto atención. Ver la fragilidad de estas casas, con los materiales que eran construidas, estudiar la formación de esos barrios subnormales... era entender los problemas escultóricos pero a la luz de esos materiales que encontraba en la ciudad"
Em Natal, no Brasil, existe um museu dedicado aos brinquedos de tradição popular. O projecto nasceu do Núcleo de Estudos da Ludicidade Infantil (Neclin). Lerson dos Santos, um dos responsáveis, afirma:
Existe uma diferença básica entre brinquedo popular e artesanal. Enquanto o brinquedo artesanal é construído com fins comerciais e recebe todo um acabamento estético, pintura e tudo mais, o artigo popular geralmente é feito pela própria criança ou pelo pai, ou seja, tem fins puramente lúdicos
Moshekwa Langa nasceu numa cidade remota da África do Sul, que veio a descobrir não constar no mapa, e cresceu sob o regime do apartheid, temas que estão presentes na sua obra, agora exposta na ifa Gallery, em Berlim.
In his new installation 'The Jealous Lover' Moshekwa Langa examines the pull that cities exert on people. The desire for a better life in the metropolises – connected with the abandonment of traditions and relationships – exemplifies the experiences of people in the globalised and digitised world.
A Revista Time indicou nove fotógrafos brasileiros a não perder de vista, por captarem os contrastes e complexidades daquele imenso país:
"Contemporary photography takes possessions of these elements and emotions, becoming a solid instrument for new generations and a language to document the multifaceted angles of Brazilian society, its contrasts and renewed identity.
Sebastián Beláustegui nasceu em 1969, em Buenos Aires e reside actualmente em Tepoztlán, no México. Fotógrafo autodidacta, já publicou na National Geographic, Los Angeles Times e Newsweek.
"África na América" é um projecto fotográfico sobre a herança cultural dos afrodescendentes no continente americano.
“En la era de la globalización y la comunicación de masas, las tradiciones de los grupos étnicos minoritarios están siendo diluidas por las culturas dominantes. (...) Mi intención es dar visibilidad a estas realidades marginadas e ignoradas, retroalimentar el alma dando un testimonio de su belleza y proyectar el respeto hacia el valor que tienen estas culturas”, afirma o fotógrafo.
Leia o artigo completo de Sorayda Peguero na Wiriko
A primeira exposição da série "Perspectives", inaugura hoje, dia 22 de Julho, na Galeria Stevenson, na Cidade do Cabo. Coordenada por Darren Levy, esta exposição organiza-se em torno da obra de Albert Adams (na imagem), pretendendo mostrar artistas sul-africanos do pós-guerra, a par de nomes contemporâneos.
This first Perspectives exhibition is built around the Albert Adams triptych, a seminal work in the history of South African art. One has to remind oneself that it was painted 65 years ago because it resonates so strongly with the works of contemporary artists like Wim Botha and Helen Sebidi. In addition, works by Penny Siopis, Alexis Preller, Berni Searle, Guy Tillim, Natasja Kensmil also allude to a transitional space between life and death as well as experiences that we can feel but may have difficulty explaining.
Alguns dos artistas contemporâneos destacados pela Stevenson integram as iniciativas do Próximo Futuro. Em Lisboa, pode conhecer o trabalho de Wim Botha, na exposição "Artistas Comprometidos? Talvez", até 7 de Setembro. No Porto, está patente até 31 de Agosto, a exposição "Present Tense", que inclui fotografias de Guy Tillim.
Chimamanda Adichie, premiada escritora nigeriana, publicou um novo conto. "The miraculous deliverance of Oga Jona" satiriza as questões de segurança e do poder, no seu país:
As soon as he opened his eyes, he felt it. A strange peace, a calm clarity. He stretched. Even his limbs were stronger and surer. He looked at his phone. Thirty-seven new text messages – and all while he was asleep. With one click, he deleted them. The empty screen buoyed him. Then he got up to bathe, determined to fold the day into the exact shape that he wanted.
O protesto urbano como arte: é esta a proposta da exposição "Acción Urgente", que reúne colectivos artísticos da Bolivia, Brasil, Chile, Paraguay, Perú e Argentina, na Fundação Proa, o mais recente espaço de arte contemporânea de Buenos Aires.
Fotografias, videos, objectos e intervenções em salas trazem o protesto para o museu, numa mostra invulgar com curadoria de Cecilia Rabossi e Rodrigo Alonso:
Las acciones y performances que componen Acción Urgente ofrecen un repaso de las manifestaciones más contemporáneas inscriptas en la rica tradición del arte latinoamericano de enfrentar críticamente la realidad tomando el entorno urbano como materia de acción y expresión.
A peça "Pedro Páramo" integra a programação de Setembro do Próximo Futuro, com estreia marcada para dia 9. Uma coprodução Próximo Futuro/Teatro Meridional, que parte do livro do escritor mexicano Ruan Rulfo, com dramaturgia e adaptação de Natália Luiza e encenação de Miguel Seabra.
Num texto com uma linguagem muito visual e com personagens de uma iminente teatralidade, as cenas desenham-se por fragmentos e cada fragmento é um ângulo de visão que mistura habilmente o real, o imaginário e o sobrenatural, numa obra de absoluto realismo mágico.
Uma visualidade a que não será alheia a paixão de Juan Rulfo pela fotografia, tendo sido considerado por Susan Sontag o fotógrafo mais importante que conheceu na América Latina. Deixamos-lhe algumas imagens, publicadas pelo El Pais.
A partir de amanhã, dia 22, será possível visitar a Exposição "Artistas Comprometidos? Talvez" com o Programa Descobrir da Fundação Calouste Gulbenkian, dedicado à Educação para a Cultura e a Ciência.
Uma visita orientada, destinada a grupos escolares e outras instituições educativas e grupos organizados não escolares. Requer marcação prévia.
Johanna Calle/Colômbia, Perimeters (Ceiba), 2014. Fotografia de Eric Swanson.
"Unsettled Landscapes 2014" (Julho 14-Jan 15) expõe artistas contemporâneos das Américas, de Minnessota à Ilha do Fogo, problematizando o espaço do ponto de vista da paisagem, do território e das relações económicas.
"Works in the exhibition attend to concerns about borders, they uncover biases, confront clichés, give voice to silenced histories, subvert the traditions of European landscape painting, address tourism and eco-politics, take an activist stance and challenge capitalist frameworks, among other matters."
O escritor queniano Ngugi wa Thiong'o, autor de uma obra fundamental sobre o colonialismo, Decolonising the Mind, romancista, dramaturgo, é também fundador da revista Mutiri, escrita na língua nativa Gikuku. Deixamos-lhe aqui a sua homenagem a Nadine Gordimer, falecida a 13 de Julho, no jornal Mail and Guardian, em "Fairwell to a great spirit", artigo onde também lhe dedica um poema:
Dear Nadine Your Name is Hope
You were born on the wealthy side of the colour divide You built bridges across the divide Even when apartheid destroyed or burnt them down with hatred You went back at it with pen courage and hope
Dear Nadine Your Name is Hope
You found the crying; you wiped their tears Those without food; you shared what you had kept aside Those that were thirsty; you shared the water you carried The tortured you uplifted them with words of hope
Dear Nadine Your Name is Hope
You found swords raised You just raised your pen A miracle came to be The pen had power greater than the sword
Dear Nadine Your Name is Hope
What then remains to say: You found broken hearts You put them back together with words From a pen that flowed ink instead of blood
Dear Nadine Your Name is Hope
Even though you’re now with Mandela and others Even though we don’t see you with our earth-bound eyes We have inherited hope from your words That you have spun these 90 years
O Festival Músicas do Mundo 2014 já começou em Sines e prolonga-se até dia 26 deste mês. Uma volta ao mundo em pouco mais de uma semana, que conta com uma grande delegação de artistas africanos e sul-americanos, onde não faltam também músicos do Médio Oriente e da Ásia.
É do México, por exemplo, que chega Arreola+Carballo, um projecto de rock experimental que trabalha a poesia índia.
Morreu o escritor brasileiro Rubem Alves, aos 80 anos. Foi psicanalista, académico, teólogo, autor de poesia, contos, crónicas romances, histórias para crianças e ensaios, tendo deixado dezenas de títulos, entre os quais Ostra Feliz Não Faz Pérola ou A Alegria de Ensinar. Leia mais sobre o percurso do escritor aqui
Sobre a Escola da Ponte, em Vila das Aves, no Norte de Portugal, publicou A Escola com que sempre sonhei sem imaginar que pudesse existir.
"Tombuctu: a cidade dos livros" desmistifica lugares comuns sobre o continente africano, lugar de cultura ancestral.
Entre vários dados históricos, que dão conta das questões comerciais e territoriais, este video, produzido por professores da Universidade Federal do Rio de Janeiro, para fins didácticos, conta a história da cidade Património da Humanidade desde 1998.
Solipsis VII (na imagem) é uma obra que tem uma versão para cada espaço em que se instala, e que o ano passado 'ocupou' a Stevenson Gallery, em Cape Town.
Conheça melhor o pensamento de Wim Botha, artista sul-africano que assina a peça:
Simon Gush, Berna Reale e Bouchra Khalili são alguns dos artistas presentes na exposição "Artistas Comprometidos? Talvez", destacados no blogue Lunettes Rouges, do Jornal Le Monde.
On s'attend à une réflexion plutôt politique et sociale, et à une interrogation sur la prise de distance de l'artiste par rapport à son engagement. Sans doute est-ce une problématique présente dans certaines œuvres, mais plus difficile à identifier dans d'autres, ou davantage au second degré : comme dit le commissaire António Pinto Ribeiro, la politique ne doit pas être le commanditaire, mais le sujet. C'est sans doute ce qui a dicté mes préférences parmi les pièces présentées, et singulièrement les films.
Acontece hoje e amanhã o Cape Town World Music Festival 2014, um evento que teve a sua primeira edição em 2012. Este ano conta com Vieux Farka Touré (filho de Ali Farka Touré), do Mali, Ottoman Slap, banda sul-africana inspirada nos sons tradicionais do Médio Oriente, Ras Haitrim, de Moçambique, a americana Laura Burhenn ou os sul africanos Guy Buttery, Thandiswa Mazwa e Beatenberg, entre outros. "A Mandela Day Weekend" , num evento que conta com três palcos e dois dias de muita música.
Morreu o escritor baiano João Ubaldo Ribeiro, aos 73 anos, no Rio de Janeiro. Autor de obras como A Casa dos Buda Ditosos e Viva o Povo Brasileiro, foi-lhe atribuído o prémio Camões em 2008, pelo "alto nível da obra literária de João Ubaldo Ribeiro, especialmente densa das culturas portuguesa, africanas e dos habitantes originais do Brasil".
Depois de uma infância marcada pelos estudos literários orientados pelo pai, João Ubaldo Ribeiro estreia-se aos 16 anos como jornalista no Jornal da Baía, ainda antes de ingressar no curso de Direito, licenciando-se numa profissão que nunca chegará a exercer. Na universidade, toma parte nos movimentos literários estudantis, mas só em 1963 escreve o seu primeiro romance Setembro não Faz Sentido (já depois de ter assinado vários contos), livro que seria editado dois anos depois, com o patrocínio de Jorge Amado. Seguem-se Sargento Getúlio (1971), obra que lhe valerá a atenção da crítica e que viria a ser editado nos EUA oito anos depois. Sargento Getúlio, que recebeu o Prémio Jabuti para autor-revelação e que a crítica considerou ser herdeiro do melhor de Graciliano Ramos e de Guimarães Rosa, espantosamente só teve a primeira edição em Portugal no final de 2010.
O escritor Mark McKeown e o ilustrador Andre Human, sul-africanos, são os autores de uma iniciativa que pretende transmitir a cultura tradicional zulu em banda desenhada. "Ma" é o primeiro livro de uma trilogia.
Este hecho supone un paso más en la transmisión de la mitología zulú, de todas las historias que para los zulús explican el principio del mundo y su naturaleza. McKeown ha adaptado la historia a las necesidades de la novela gráfica y Human se ha encargado de dibujar un escenario y unos personajes que hacen que esa narración sea todavía más sugerente. La historia cuenta la creación del mundo desde la nada, así que la iluminación y el coloreado de las viñetas son fundamentales para escenificar esa victoria de la luz sobre la oscuridad en la configuración del mundo tal y como lo conocemos.
Assinado por Carlos Agulló e Mandy Jacobson, "Plot For Peace" é um thriller histórico sobre o fim do apartheid, distinguido com vários prémios internacionais, que conta a história de de Jean-Yves Olliver, conhecido como “Monsieur Jacques” e do seu envolvimento na libertação de Nelson Mandela.
Uma iniciativa do Afrikplay, Centro de Estudos Internacionais, ICTE-IUL e do LARGO Residências, incluído nas celebrações do Dia Mandela, com a presença de Carlos Agulló.
